photo Stéphanie Raymond

Stéphanie Raymond

Céramique, Peinture

Bourges 18000

Du 03/01/2022 au 08/01/2022

Stéphanie Raymond est installée dans le Vaucluse à Beaumes de Venise. Après avoir commencé par la terre vernissée, elle s’oriente vers la porcelaine même si elle navigue parfois entre les deux. Elle résume son travail par cette phrase « Je suis une céramiste contemporaine issue de la tradition potière » Traditionnelle oui car tous ses objets peuvent être utilitaires mais ils sont surtout le support d’une imagerie merveilleuse de nostalgie et de de poésie. C'est un cheminement entre la peinture et la poterie. Sa propre sensibilité qui illumine ses créations, savant mélange de motifs floraux, d’animaux fantastiques et surtout de figures féminines déclinées en teintes pastelles rehaussées d’or.

photo [Peinture] Noël à l'atelier

[Peinture] Noël à l'atelier

Exposition, Peinture

BAILLY-EN-RIVIERE 76630

Du 04/12/2021 au 05/12/2021

À l'occasion des fêtes de fin d'année, Agnès Dortu, artiste-peintre et pastelliste vous ouvre les portes de son atelier. Contemplative, Agnès se présente volontiers comme un peintre généraliste de campagne. Son influence artistique étant profondément enracinée dans l’impressionnisme, elle s’exprime le plus souvent dans un genre figuratif mais aime aussi vagabonder dans l’imaginaire et exploiter diverses techniques. Découvrez son univers et craquez pour une ses jolies oeuvres pour compléter votre décoration ou pour gâter un proche !

photo Exposition de peintures : Helen Barenton

Exposition de peintures : Helen Barenton

Peinture

Château-Thierry 02400

Du 04/12/2021 au 29/01/2022

La programmation des expositions de la Maison de l’Amitié France-Amérique clôture l’année avec une dernière exposition consacrée aux animaux. Helen Barenton, peintre et écrivain qui vit et travaille à Reims, nous propose une série d’œuvres, peintures, aquarelles, pastels sur la thématique du Bestiaire. Des œuvres empreintes de réalisme et de modernité par l’ajout de couleurs lumineuses autour de la figure animale, qu’elle soit sous forme de tâches comme dans les œuvres en aquarelles, où la matière fluide de la peinture vient créer des fonds dynamiques ou pour suggérer des éclats de lumière recontextualisant l’animal dans son environnement naturel. « Autodidacte, mon travail se décline autour de plusieurs axes : du baroque, au figuratif voire complètement psychédélique, l’essentiel pour moi est de rendre visible l’invisible. Sensible à la problématique environnementale et à la protection de la nature, ma démarche artistique invite le spectateur à s’émerveiller, mais aussi se questionner sur l’impact de l’homme sur son environnement. » « Auteure de romans, artiste-peintre et sculpteure, on me demande souvent quel est le dénominateur commun de tout ce que j'entreprends. Si[...]

photo Anima

Anima

Dijon 21000

Du 12/02/2022 au 15/02/2022

Quel est cet énigmatique cocon ? … Un lieu tout en poésie où nous entrons chenille et sortons papillon ? Un espace douillet qui abrite différentes formes d’art ? Voici quelques indices : en passant le seuil, nous découvrons d’abord l’exposition La Ménagerie Graphique et ses dizaines d’œuvres de peinture animalière puis nous apercevons le gardien d’un autre temps, profondément endormi. Vêtu d’une redingote et d’une perruque baroque, il semble être la seule figure humaine parmi les animaux. Bientôt, il se réveille, se lève, s’assoit devant son épinette et joue. Certains reconnaitront des notes du Rappel des animaux de Jean-Philippe Rameau, ou quelques mesures d’une sonate de Domenico Scarlatti. En voulant créer ce théâtre de la métamorphose et cet univers conçu pour l’itinérance, Adèle Ogier et Jérémy Montheau, de L’atelier du vent, proposent de vivre une expérience sensorielle et immersive pour cultiver et épanouir sa sensibilité. Le + Visitez l'exposition La Ménagerie Graphique

photo Exposition Zabuska

Exposition Zabuska

Exposition, Peinture

Arcachon 33120

Du 17/11/2021 au 17/01/2022

« Au cours de sa carrière, Zabuska a très vite laissé les aquarelles pour les huiles, le figuratif vers l’abstrait. Elle s'exprime davantage sur la couleur et la matière et décroche alors de nombreux prix, dont le premier prix du salon d'automne en 2007. Comme bien souvent dans l'art abstrait, nous sommes amenés vers une interrogation qui derrière une apparence généreuse porte l'essentiel. Ce qui frappe chez Zabuska c'est cette transparence qui rayonne, cet équilibre d'une lumière révélée par les couleurs elles mêmes, comme un vitrail qui inviterait l'imaginaire. Quelque chose de passionné, de sensuel, de mystérieux aussi dans ce langage visuel qui nous fait penser à Zao Wou Ki ou Wassily Kandinski, et nous parle aussi bien de l'invisible qui est en nous que cette autre réalité pourtant présente qui nous entoure[..]" Patrick Charles Muller - Poète, Agent artistique PROLONGATION 17/01

photo FLAMENCO À L'ASTRADA

FLAMENCO À L'ASTRADA

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marciac 32230

Le 06/11/2021

A 20h30, Sortez vos éventails à l'Astrada! Dans son Spectacle " Gravida, celle qui marche", Stéphanie Fuster s'interroge sur le féminin à travers le flamenco. La figure de Gradiva, bas-relief antique représentant une femme en train de marcher, mis en lumière au XXème s. par la nouvelle de Jensen, l'analyse de Freud et la peinture des surréalistes. Gradiva est apparue dans la mythologie personnelle de Stéphanie Fuster telle un guide dans la recherche d'un féminin profane éloigné; de toute transcendance, une amie, une autre magie. Comme la danseuse de flamenco, cette femme cristallise dans sa démarche une conjugaison du féminin et du masculin, et comme la danseuse de flamenco, Gradiva n'existe pas, elle est le nom d'un fantasme, un espace où; Stéphanie Fuster projette à l'infini sa propre histoire. Le lien entre cette quête du féminin et le flamenco est la matière et la manière de rencontrer le geste artistique, de comprendre la mécanique de ce corps flamenco.

photo CONFÉRENCE HISTOIRE DE L'ART : JACKSON POLLOCK

CONFÉRENCE HISTOIRE DE L'ART : JACKSON POLLOCK

Peinture, Conférence - Débat

L'Isle-Jourdain 32600

Le 01/12/2021

Mercredi 01 Décembre 2021 à 20h00, conférence Histoire de l'Art : "Jackson Pollock", à la MJC de L'Isle-Jourdain. Jackson Pollock est l'un des artistes les plus célèbres de l'après-guerre aux États-Unis. Pionnier de l'expressionnisme abstrait, les gouttes de peintures et éclaboussures de Pollock sur de grandes toiles inaugurent une nouvelle ère de l'art figuratif. Bien que ses premières œuvres figuratives montrent une influence surréaliste, il est surtout connu pour l'« action painting » qui apparaît dans son travail en 1947, Number 1, 1950 (Lavender Mist) (1950) étant l'une de ses œuvres les plus populaires. Tarifs : 10 € - Adhérent 9€

photo EXPOSITION DE FIN D'ANNÉE AU VILLAGE D'ARTISTES

EXPOSITION DE FIN D'ANNÉE AU VILLAGE D'ARTISTES

Sculpture, Peinture, Exposition

Bellevigne-en-Layon 49380

Du 05/11/2021 au 23/01/2022

Pour terminer l’année en beauté, le Village d’Artistes est heureux de vous présenter : Sophie DELPY, Céline MORIT- KARTONIK et Ronnie NÉMORIN Miroirs, profondeurs et ouvertures... Regards croisés sur la figure de l’être, son expressivité et ses belles aspérités par trois approches singulières. Sophie DELPY // sculpture Céline MORIT- KARTONIK // peinture et sculpture Ronnie NÉMORIN // peinture Soirée rencontre, en présence des artistes, le 5 novembre 2021 à 18h30

photo Université populaire d'histoire de l'art  - Pierre Wat

Université populaire d'histoire de l'art - Pierre Wat

Histoire - Civilisation

Argentan 61200

Du 12/10/2021 au 30/03/2022

Conférences « Université populaire : car il s’agit de découvrir, d’apprendre à voir et de se délecter devant des œuvres des XIXe et XXe siècles. En six séances, nous aborderons des figures majeures (Monet, Cézanne, Picasso, Bacon), des thèmes joyeux (le cirque) et graves (la guerre), et nous irons à la rencontre d’une des plus grandes artistes femmes du XXe siècle : Louise Bourgeois. Ce programme, conçu comme une initiation, fera écho à l’actualité des expositions du Musée Léger/Mare, ainsi qu’au rôle fécond de la Normandie dans l’histoire de l’art. » Pierre Wat est Professeur des universités, écrivain et contributeur du magazine L’Œil, magazine de référence sur l’art. Il est l’un des historiens de l’art les plus réputés de sa génération et l’un des meilleurs pédagogues actuels. Derniers ouvrages parus : Pérégrinations, paysages entre nature et histoire (Hazan, 2017), Hans Hartung, la peinture pour mémoire (Hazan, 2019). 12 octobre CLAUDE MONET │16 novembre PICASSO ET LE CIRQUE │14 décembre PAUL CÉZANNE 25 janvier FRANCIS BACON │ 15 février LOUISE BOURGEOIS │ 30 mars ARTISTES EN GUERRE Le mardi à 20h •1h30 •Gratuit

photo Exposition de Domé

Exposition de Domé "Inspiration au jardin"

Peinture, Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Séricourt 62270

Du 25/05/2017 au 15/10/2017

Quand deux artistes se rencontrent, c'est tout un univers qui vient s'enrichir des talents, des émotions et de la sensibilité de chacun. Entre rêve et réalité, d'une clairière plongée dans un lumineux brouillard à un alignement sombre de platanes jetant leurs ombres rectilignes sur le pavé, l'univers onirique de Domé, artiste peintre, explore le réel comme pour mieux le rêver. Tout au long de la saison, venez découvrir les Jardins de Séricourt à travers le regard de Domé comme des fenêtres vers l'extérieur qui laissent entrevoir l'au-delà... En parallèle de l'exposition dans le jardin, venez découvrir le travail de l'artiste avec une autre partie de ses œuvres exposées dans un lieu étonnant : la galerie des arbres (en accès libre aux jardins de Séricourt) A travers ce travail de perspective et de monochrome dans le jardin, Domé ne s’embarrasse pas de la distinction entre abstraction et figuration, se situant souvent en un lieu intermédiaire, en équilibre instable. S'inspirant du jardin, il travaille avec le temps, proposant ses fenêtres ouvertes sur le temps, au-delà du réel.

photo Exposition d'Ouni Mam

Exposition d'Ouni Mam

Peinture

Troisvaux 62130

Du 02/04/2016 au 29/04/2016

Découvrez un univers où la couleur et le mouvement sont maîtres Ouni Mam peint dans une grande variété de styles : du figuratif à l’abstrait en passant par des pièces symboliques. Pourtant, malgré la diversité des sujets dans son travail, chaque pièce de cette artiste est très vite reconnaissable. La signature personnelle d’Ouni Mam est faite de lumière, de couleurs saturées, de coups de pinceaux précis ou dynamiques, d’empâtements… Dans toutes les toiles, un accent est mis sur la lumière et le mouvement. Préférant travailler la peinture à l’huile , les toiles d’Ouni Mam sont des œuvres puissantes. Créations instantanées, elles sont le reflet de l’instinct de l’artiste, de ses émotions. Ouni Mam peint « l’incorporel , le conceptuel et immatériel . » Quel que soit le style artistique qu’elle emploie , ses peintures donnent l’impression d’être des voiles transparents qui révèlent des mondes différents mais parallèles. Après avoir commencé la peinture sur ​​l’île de la Réunion, à l’est de Madagascar dans l’océan Indien, elle s’est réinstallée dans sa ville natale, Bruay-la-Buissière, dans le nord de la France. Ses peintures montrent un mélange d’art classique, le modernisme[...]

photo Exposition d'Alain DIMPRE, au musée municipal de Saint Pol sur Ternoise

Exposition d'Alain DIMPRE, au musée municipal de Saint Pol sur Ternoise

Peinture, Patrimoine - Culture, Vie locale, Foire - Salon

Saint-Pol-sur-Ternoise 62130

Du 19/09/2020 au 11/10/2020

Alain DIMPRE, au musée municipal de Saint Pol sur Ternoise Du 19 septembre au 11 octobre 2020, Alain DIMPRE, bien connu des Saint-Polois, expose ses œuvres au musée Danvin. Natif de l’Indre, il dessine depuis son plus jeune âge, aidé par son grand-père Victor DIMPRE. En 1954, à Calais, il fait la rencontre de Jeanne THIL, artiste-peintre, qui sera son maître jusqu’en 1963. Puis de 1959 à 1963, Alain DIMPRE croise le chemin de Georges ANDRIQUE. Il entre alors à l’Ecole des arts appliqués de Calais. Il fera aussi l’heureuse rencontre avec Alfred MANESSIER, d’abord au Crotoy, puis au Touquet. Depuis 1967, l’artiste expose autant en groupes qu’individuellement. Peintre figuratif semi-professionnel, Alain DIMPRE construit son travail en combinant les exigences de rigueur dans la mise en place, le dessin de l’œuvre, et l’exigence technique dans l’application des matières et des plages colorées. Sociétaire des Artistes Français, il participe aux salons depuis 1989. Le peintre expose ses œuvres partout dans le monde : les Etats-Unis, Belgique, Pays-Bas, Portugal, Deauville, Lyon, Le Touquet, Paris… Il obtient de nombreux prix, tels que la Médaille d’Or au Grand Prix Arts Inter[...]

photo Exposition :

Exposition : "Still (Times Stand)" de Philippe Decrauzat

Peinture, Exposition

Le Havre 76600

Du 30/10/2021 au 09/01/2022

L'exposition "Still (Times Stand) pensée spécifiquement pour le lieu instaure un dialogue entre la peinture et l'architecture du Portique. Sur les deux niveaux se déploient deux ensembles, deux installations mettant en scène des différences, ou ce qui peut être vu comme des oppositions (continu, discontinu, physique, psychique, figure, signe...). Le titre donné à l'exposition est celui d'une série de peintures commencée en 2019 et qui rejoue le principe des shaped canvas (toiles découpées) en les soumettant à l'emprunt d'un motif, la croix de Malte, une forme à la symétrie multiaxiale, qui donne aussi son nom à l'élément mécanique du dispositif cinématographique permettant d'introduire un temps d'arrêt dans le mouvement continu de la pellicule, un décrochement rendant possible de projeter un a un chaque photogramme. Les toiles qui composent "Still (Times Stand) convoquent alors le moment de délai du passage entre le fixe et le continu. Ce que la peinture rapporte des ses aventures hors de son territoire, ce qu'elle emprunte au monde des signes et des écrans, se trouvent ainsi restitués dans sa forme. Un autre groupe de peintures, adoptant également le principe des shaped[...]

photo Peintures d'André LASSABE et Yves SAINT-JEAN

Peintures d'André LASSABE et Yves SAINT-JEAN

Grenade-sur-l'Adour 40270

Du 04/01/2022 au 07/02/2022

André Lassabe et Yves Saint-Jean, deux peintres de territoires voisins, ont ceci de commun qu’ils croient en la force du figuratif. Nous ne les démentirons pas. Le premier, dans des explosions de couleurs parfaitement maîtrisées qui ne sont pas loin d’évoquer l’univers du Pop-Art américain, réjouit notre œil pour nous entrainer dans des compositions ouvrant sur des heures légères, paisibles, souriantes, à la gloire de l’existence dans ce qu’elle a de plus doux. Le second peintre exposé, avec son approche plus classique du réel, étonne par la précision de son trait et la diversité des motifs, pouvant aller du paysage local à des représentations étrangères, voire exotiques. C’est à un double voyage que nous convie ces deux artistes, mais toujours avec l’élan de l’adéquation au bonheur du réel.

photo Exposition

Exposition "Rémanences" de Martine Pinsolle

Exposition, Peinture

Seignosse 40510

Du 20/11/2021 au 07/01/2022

Du 20 novembre au 7 janvier : exposition "Rémanences" de Martine Pinsolle, au Fonds Labégorre à Seignosse Bourg. Entrée libre. Le Fond Labégorre vous invite à découvrir le travail de cette artiste à travers de beaux portraits d'hier et d'aujourd'hui. Présentation de l'artiste : Artiste de la Côte Basque, travaillant sur le thème de la figure humaine, en grands formats déclinés dans des univers naturels, balnéaires ou urbains. Sa peinture est résolument figurative : le dessin, l'arabesque, les valeurs sont autant de références académiques auxquelles l'artiste reste attachée, avec une prédilection pour le traitement de la lumière. Le travail de Martine Pinsolle est décliné sur des supports différents et avec diverses techniques : huile sur toile de lin ou de jute, acrylique sur les papiers.

photo Les petites vertus

Les petites vertus

Danse - Bal - Cabaret

Auxerre 89000

Le 16/01/2022

Le geste d'accueillir au monde. Le geste de laisser partir ceux qu'on aime. Et tous les gestes qui relient ces deux bouts de l'existence... Ils sont la trame discrète de notre quotidien et disent souvent bien plus que les mots, en particulier aux premiers âges de la vie. C'est en s'interrogeant sur l'acte de transmission qu'Eleonora Ribis a cheminé vers ce projet de création, à voir en famille à partir de 1 an. De la symbolique des gestes dans la peinture aux mudras de la danse indienne, de la langue des signes à sa culture italienne où le geste parle... L'artiste a glané la matière d'une partition où les mains jouent à la manière de personnages dansants. Dans un espace circulaire qui enveloppe le public et le plateau, trois générations et autant d'interprètes. Acteur, Laurent Dupont incarne la figure du grand-père, Eleonora Ribis celle de la mère. L'enfant quant à lui sera directement issu du public, sollicité dans l'instant avec délicatesse et invité à jouer son propre rôle. Les petites vertus font directement référence à un ouvrage de Natalia Ginzburg où l'écrivaine développe son propos sur l'éducation, incitant à donner aux petits la possibilité « de germer dans l’ombre[...]

photo Dominique d’Acher - Les chantiers organiques de l’inachevé

Dominique d’Acher - Les chantiers organiques de l’inachevé

Exposition

Sens 89100

Du 27/11/2021 au 04/04/2022

Co-réalisée avec le Musée des Beaux-arts de Dole, l’exposition propose de remettre en perspective le parcours singulier de Dominique d’Acher, une artiste en quête de sa liberté. Depuis sa formation, au sortir de la Seconde Guerre mondiale, jusqu’au milieu des années 1960, Dominique d’Acher se libère progressivement des influences de ses années de jeunesse et s’investit dans la recherche d’une figuration qui questionne les limites de la représentation. Elle affirme un style personnel, reconnu de son vivant, utilisant de façon privilégiée la gouache à la fin de la décennie. En réalité, le véritable sujet est l’univers introspectif de l’artiste, son inconscient auquel elle fait appel pour faire surgir des images insolites sur le papier. L’exposition présente l’étendue de son registre graphique en s’appuyant sur une peinture caractéristique juxtaposée à un ensemble de dessins, de collages ou de gouaches accompagnés de ses recherches graphiques préparatoires ou des déclinaisons du thème représenté. Les attaches de Dominique d’Acher avec la région et l’Yonne sont particulièrement fortes. En effet, de 1967 à 1984, elle réside avec son mari Jean Criton dans une ferme isolée près[...]

photo EXPOSITION - Le Bon, le Téméraire et le Chancelier - Quand flamboyait la Toison d'Or

EXPOSITION - Le Bon, le Téméraire et le Chancelier - Quand flamboyait la Toison d'Or

Exposition, Patrimoine - Culture, Histoire - Civilisation

Beaune 21200

Du 04/12/2021 au 31/03/2022

Digne héritière de l’exposition « Marie. L’Héritage de Bourgogne » présentée en 2000, cette exposition internationale au cœur de la capitale des Vins de Bourgogne propose un nouveau regard sur l’histoire et l’art burgondo-flamand des XIVème et XVème siècles, en mettant à l’honneur les figures des deux derniers ducs - Philippe le Bon (1396 – 1467) et Charles le Téméraire (1433 – 1477) – et du chancelier Nicolas Rolin (1376 – 1462), fondateur des Hospices de Beaune. Les œuvres exposées, en provenance de collections publiques et privées d’Europe, principalement belges, sont mises en regard d’objets actuellement conservés en France. Plus de cent cinquante œuvres de l’art médiéval sont réunies, mêlant peintures, sculptures, orfèvrerie, tapisseries, manuscrits ou documents d’archives afin de dévoiler l’art de vivre des élites et le savoir-faire des artistes et artisans du « grand-duché d’Occident ». Lieux, dates et horaires de l’exposition dans les 3 sites : 1/ Porte Marie de Bourgogne - Musée des Beaux-arts 2 accès : 6 Boulevard Perpreuil / 19 Rue Poterne Ouvert tous les jours : 10h-13h* / 14h-18h* *fermeture de la billetterie à 12h30 et à 17h30 2/ L’Hôtel des Ducs de Bourgogne[...]

photo Anima

Anima

Exposition, Animaux

Dijon 21000

Du 12/02/2022 au 15/02/2022

Quel est cet énigmatique cocon ? … Un lieu tout en poésie où nous entrons chenille et sortons papillon ? Un espace douillet qui abrite différentes formes d’art ? Voici quelques indices : en passant le seuil, nous découvrons d’abord l’exposition La Ménagerie Graphique et ses dizaines d’œuvres de peinture animalière puis nous apercevons le gardien d’un autre temps, profondément endormi. Vêtu d’une redingote et d’une perruque baroque, il semble être la seule figure humaine parmi les animaux. Bientôt, il se réveille, se lève, s’assoit devant son épinette et joue. Certains reconnaitront des notes du Rappel des animaux de Jean-Philippe Rameau, ou quelques mesures d’une sonate de Domenico Scarlatti. En voulant créer ce théâtre de la métamorphose et cet univers conçu pour l’itinérance, Adèle Ogier et Jérémy Montheau, de L’atelier du vent, proposent de vivre une expérience sensorielle et immersive pour cultiver et épanouir sa sensibilité. Le + Visitez l'exposition La Ménagerie Graphique

photo EXPOSITION YVON TAILLANDIER

EXPOSITION YVON TAILLANDIER

Le Mans 72000

Du 03/12/2021 au 27/02/2022

Yvon Taillandier est aujourd'hui considéré comme le précurseur de la figuration libre, un mouvement qui nait officiellement en 1981, 10 ans après le début des travaux de l'artiste. La figuration libre, incarnée par Hervé Di Rosa ou Robert Combas, prône les couleurs vives et la figuration en opposition aux mouvements contemporains de l'abstraction et du minimalisme. C'est une peinture "rigolote, libre et décontractée". Bien que très proches, Yvon Taillandier refuse d'être apparenté à ce mouvement et parle plutôt de la figuration libératrice. Non seulement l'artiste sort de son égocentrisme mais il cherche aussi à libérer le spectateur. ? C'est à travers plusieurs aspects de sa peinture et de son dessin qu'Yvon Taillandier nous libère : en recréant le temps par la multiplication et par la métamorphose sur une même planche, les formes entrelacées voire labyrinthiques qui suggèrent l'infini pour l'œil, les couleurs joyeuses et simples, ou encore la diversité des supports permettant la création partout, sur tout et n'importe quand. Son œuvre très graphique, aux formes simples et à l'écriture truculente, montre par le prisme du merveilleux sa vision critique et pleine d'espoir[...]

photo Exposition Caro & The Octopus

Exposition Caro & The Octopus

Peinture, Vie locale

Ondres 40440

Du 20/09/2021 au 25/02/2022

Comme un vieil album de famille poussiéreux, les peintures de Caroline Orthlieb sur photos anciennes nous replongent dans une douce nostalgie. Des créatures marines partagent un bonheur fragile et vaporeux, suspendu dans les souvenirs. La figure du poulpe y est récurrente, douce et sensuelle, protectrice et complice. La méduse, elle, apporte une touche de spiritualité et d'espoir. Celui de conserver et perdurer depuis la nuit des temps cette histoire d'amour entre l'Homme et la Nature. Chaque reproduction est encadrée dans un ancien cadre vintage chiné, donnant l'impression d'être sorti tout droit du grenier. Commandes possibles : choisissez votre peinture et la dimension qui vous convient, Caroline s'en occupe ! carolineorthlieb@gmail.com Petite expo sur les murs de l'office de tourisme à voir du lundi au vendredi de 10h à 13h et de 14h à 18h.

photo Caveau des artistes : Exposition - Peinture : Une famille d’artistes…

Caveau des artistes : Exposition - Peinture : Une famille d’artistes…

Saint-Claude 39200

Du 05/03/2022 au 26/03/2022

Caveau des artistes : Exposition - Peinture : Une famille d’artistes… 05 au 26 mars, au caveau des artistes, à Saint-Claude. Mars sera un mois tout particulier pour le Caveau des artistes de Saint-Claude qui rendra hommage à deux artistes jurassiens : Daniel Jacquemin et Anne-Marie Vidaillet. Daniel Jacquemin (1948-2018) Né à Saint-Claude, il ne quittera jamais la ville et y exercera son art. Il a d’ailleurs présenté ses œuvres à plusieurs reprises au Caveau des artistes en 1994, 2004, 2007 et 2011. Peintre figuratif, Daniel Jacquemin est proche par certains aspects de la tradition des impressionnistes. Il est également apprécié pour ses natures mortes. Amoureux de la lumière, il sait, par ses traits et couleurs, faire vibrer l’émotion et nous faire partager sa sensibilité, pour des objets ou de paysages qui l’ont touché et particulièrement, les paysages du Haut-Jura. Son amour de la nature fait de Daniel Jacquemin un grand paysagiste qui capte l’instant ultime par lequel un lieu, à priori banal, devient celui du rêve et de l’imaginaire. Le sujet n’est alors plus considéré que sous l’angle de la poésie naturelle qui le caractérise. Décédé en 2018, il laisse une œuvre[...]

photo Terry Curling - Hélène Lagnieu

Terry Curling - Hélène Lagnieu

Marseille 13000

Du 26/11/2021 au 16/01/2022

Terry Curling est née en 1958 au Royaume-Uni, elle étudie à l’école des Beaux - Arts de Chelsea entre 1975 et 1982. Epouse de l’artiste Paul Rumsey, ils vivent et travaillent à Londres. "Il y a quinze ans mes peintures représentaient des chimères, des corps humains avec des têtes de bêtes ou d'oiseaux, leurs peaux recouvertes de motifs peints ou tatoués rappelant des zébrures d’animaux. Ces tableaux reflètent mon intérêt pour les mythologies antiques, l'art préhistorique, les coutumes tribales et les religions de toutes sortes. Dans ces dessins je fais référence aux nombreux livres d'histoire naturelle et d’anatomie humaine. Dans l’illustration ancienne de l’anatomie, l'organisme est représenté avec la chair écorchée en pétales de fleur, et révèlent les structures internes et les réseaux des veines. Je les ai reportés à la surface de mes figures. Les veines deviennent des branches, développent des feuilles et, comme dans les métamorphoses de la mythologie, les figures sont devenus des orchidées anthropomorphes J'ai étudié leurs formes ambiguës, elles rappellent, peut-être des créatures des profondeurs de la mer, ou de la science-fiction, ou des personnages en costumes[...]

photo #organesvivants - Renaud Vincent Roux

#organesvivants - Renaud Vincent Roux

Peinture

Marseille 13000

Du 31/05/2021 au 30/07/2021

Renaud Vincent-Roux vit et travaille dans la cité phocéenne. Passionné par le mileu marin des grandes profondeurs et des surfaces, ce plasticien produit des séries de grands rochers calcaires blancs, de poissons, de méduses, de poulpes et plus récemment d’ huîtres. Actuellement il travaille sur les organismes vivants planctoniques et sur le statut de l’image peinte. L’articulation entre la figure (le motif) et le fond (la toile) serait, pour l’artiste, l’incarnation d’une transformation de l’idée en objet. Renaud Vincent-Roux exposera dans les cryptes humides de l’abbaye ses peintures de photographies d’organismes planctoniques, de micro-cellules des profondeurs. Une invitation à une plongée cryptique...

photo Ce qui nous regarde - Caroline Vicquenault

Ce qui nous regarde - Caroline Vicquenault

Exposition, Peinture

Marseille 13000

Du 29/05/2021 au 04/06/2021

"Les portraits sont récurrents dans ma peinture. Figures d’humains ou d’animaux de mon quotidien. Mon approche de la peinture est avant tout sensible. Ce qui m’importe c’est de créer une alchimie entre le sujet, la forme et la matière picturale afin de permettre à celui ou à celle qui regarde mes tableaux une expérience esthétique frontale, intime et immersive." Caroline Vicquenault "Ce que nous voyons devant nous regarde dedans." Georges Didi-Huberman Vernissage samedi 29 mai 2021 de 14h à 19h. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo VISITE COMMENTÉE DE L'EXPOSITION PEINTURES DES LOINTAINS

VISITE COMMENTÉE DE L'EXPOSITION PEINTURES DES LOINTAINS

Peinture, Exposition, Patrimoine - Culture

Le Mans 72000

Le 22/01/2022

Près de 80 œuvres issues des collections du musée du quai-Branly - Jacques-Chirac racontent la rencontre avec l’autre et l’ailleurs en interrogeant plus particulièrement la notion d’exotisme. Face au choix d’un monde qui lui ouvre ses portes, l’art occidental emprunte différentes voies : cédant d’abord à la tentation de l’exotisme, il figurera par la suite un regard plus réaliste, ethnographique, attentif à l’autre. Sur inscription dans la limite des places disponibles.

photo EXPOSITION - INÉDITS D'ALAIN GALAUP

EXPOSITION - INÉDITS D'ALAIN GALAUP

Exposition

Metz 57000

Du 24/01/2022 au 25/02/2022

Ouvrez les guillemets : « Je vis et peins à Metz, en Lorraine. C’est ma seule activité. Ma peinture s’enroule autour du mot. Chaque tableau porte un mot-titre différent. Il y a eu les péchés capitaux, des fleuves, des personnages, des adjectifs, des substantifs, de l’anglais, de l’espagnol. Une recherche tous azimuts pour faire vivre une idée simple : peindre un mot comme l’on peindrait un portrait ou un paysage. Tenter par la non-figuration de peindre sa part d’indicible. » Alain Galaup fut également le talentueux commissaire d’exposition de la MCL depuis 2003 voire même pour certaines expositions depuis 1998. Il a permis à notre galerie d’art de rester un lieu d’exception et d’exigence grâce au regard affûté et contemporain qui était le sien, tant dans les domaines artistiques que sociétaux.

photo EXPOSITION

EXPOSITION "L’IMAGINAIRE DANS TOUS SES ÉTATS"

Juvignac 34990

Le 28/01/2022

Ne manquez pas l'exposition L’imaginaire dans tous ses états jusqu' au 28 janvier 2022 au cœur de l’Hôtel de Ville de Juvignac ! ►Directeur artistique et graphiste depuis plus de 30 ans dans le secteur de la communication, la peinture s’est révélée à Franck Guillier comme une évidence. Deux styles caractéristiques définissent sa peinture. Abstraite dynamique, quand mouvements et couleurs prennent toute leur puissance, l’imaginaire explorant aussi bien l’infiniment grand que l’infiniment petit. Figurative par fragmentations, quand le réalisme fleurte avec la photographie et quand le graphisme traverse les âges. Entrée libre Pass sanitaire obligatoire

photo L'Art et la Manière - Compagnie 2ème K de Figure

L'Art et la Manière - Compagnie 2ème K de Figure

Spectacle

Louhans 71500

Le 26/01/2022

Une conteuse invite le public pour un superbe voyage, le conte initiatique du poète perse Farîd al-Dîn Attâr écrit au 12ème siècle : la Conférence des Oiseaux. Ensuite Rachel DUBY, plasticienne, orchestre une performance artistique collective avec le public et le chef d’œuvre apparaît ! La peinture, le fusain ou le pastel sec seront utilisés pour créer des paysages, des motifs ou des portraits, en lien avec Gustav KLIMT. Une expérience joyeuse et partagée, plus qu’un spectacle. Corinne FENOY, interprète professionnelle, enrichit le spectacle d’une seconde langue plus visuelle. Cette version permet au public sourd et malentendant (enfant et adulte) d’accéder à l’imaginaire de ce spectacle, d’écouter la «Conférence des oiseaux» et de participer à l’atelier d’art plastique. Distribution : Rachel DUBY (plasticienne), Séverine DOUARD (comédienne) et Corinne FENOY (interprète en langue des signes). Jauge limitée. Réservation conseillée.

photo Endless Portraits - Série de vidéographies aléatoires

Endless Portraits - Série de vidéographies aléatoires

Exposition, Photographie - Vidéo, Peinture

Marseille 13000

Du 22/12/2021 au 22/02/2022

Présentée dans le hall du bâtiment J4, l’exposition "Endless Portraits" est constituée d'une sélection de seize portraits en mouvement réalisés par l’artiste Nicolas Clauss. Entre photographie et film, cette série d’un nouveau genre explore la dilatation du temps vidéographique. Ces portraits n’ont ni début ni fin et rejouent à l’infini, par l'utilisation du hasard algorithmique, les quelques secondes de film dont ils sont constitués. Le frémissement aléatoire de l’image et la permanence des regards qui nous fixent installent le trouble et convoquent le lien qui relie les individus. Depuis 2000, l’artiste plasticien Nicolas Clauss poursuit son travail de peinture à travers la vidéo et la programmation. Ses installations et tableaux sont des œuvres non-figées, en "ré-écriture" constante. Dans une forme d’anthropologie visuelle et chorégraphique, sa démarche sonde la figure et la réalité humaine en inventant d'autres modes d'exploration de l'image en mouvement.

photo Exposition Bernard AUBERTIN

Exposition Bernard AUBERTIN "A Feu et à Sang"

Peinture, Exposition

Rognes 13840

Du 16/10/2021 au 13/02/2022

Né en 1934 à Fontenay-aux-Roses, Bernard Aubertin étudie les Arts Décoratifs. Peintre figuratif au milieu des années 1950, il se sent dans une impasse picturale. C’est sa rencontre avec Yves Klein en 1957 où il vit un véritable choc émotionnel qui va être un tournant décisif dans son orientation artistique. Il décide lui aussi de s’attacher à la couleur unique et pure, meilleure façon de se libérer du geste forcément subjectif du peintre. Pour lui ce sera le rouge, symbole du sang, du cœur et de l’élément Feu, le rouge enraciné à la terre en fusion, au concret, au réel. Il réalise dès 1958 ses premières séries de monochromes rouges. Cette couleur se ressent physiquement dans ses œuvres et il l’enrichit en travaillant différentes textures (clous, boulons, vis, fils de fer, copeaux de bois, éponges…) où la lumière vibre avec la matière. Il structure et organise l’espace du tableau avec la plus grande rigueur pour créer à chaque fois, un « moment de la réalité picturale ». « Le monochromiste aborde l’action créatrice dépouillée de son Moi. Il tend à la clarté absolue en gommant sa personnalité. La monochromie exprime l’art du[...]

photo VISITE COMMENTÉE DE L’EXPOSITION PEINTURES DES LOINTAINS

VISITE COMMENTÉE DE L’EXPOSITION PEINTURES DES LOINTAINS

Peinture, Patrimoine - Culture, Exposition

Le Mans 72000

Le 16/02/2022

Près de 80 œuvres issues des collections du musée du quai-Branly - Jacques-Chirac, présentées au musée de Tessé, racontent la rencontre avec l’autre et l’ailleurs en interrogeant plus particulièrement la notion d’exotisme. Face au choix d’un monde qui lui ouvre ses portes, l’art occidental emprunte différentes voies : cédant d’abord à la tentation de l’exotisme, il figurera par la suite un regard plus réaliste, ethnographique, attentif à l’autre. Sur inscription dans la limite des places disponibles Plein tarif : 6€ Gratuit : moins de 18 ans, étudiants, demandeurs d’emploi

photo Salon de Printemps

Salon de Printemps

Exposition, Dessin - Collage

Port-de-Bouc 13110

Du 18/03/2022 au 01/04/2022

L’association Art et Créations consacre son exposition printanière à un focus sur un artiste de la région, Alain Puech, qui n’avait pas pu rendre l’exposition Autoportraits publique en raison des contraintes liées au Covid-19 de 2020 et 2021. L’artiste présente de façon inédite sa série démarrée en 2008, Autoportraits, véritable aventure créative. Il questionne ici la distanciation avec le monde de l’image, du paraître, de la publicité et de l’illustration puis la reconnexion à l’identité : exister en tant qu’être, en tant qu’auteur, en tant qu’artiste. Depuis 2008, il réalise donc un autoportrait par jour où il laisse s’exprimer toutes ses envies plastiques sans restriction : dessin, collage, peinture, découpe, grattage... abstraction, figuration, tristesse, drôlerie... Chaque portrait est lié à une actualité du moment qu’elle soit personnelle ou sociétale.

photo VISITE COMMENTÉE DE L’EXPOSITION PEINTURES DES LOINTAINS

VISITE COMMENTÉE DE L’EXPOSITION PEINTURES DES LOINTAINS

Le Mans 72000

Le 05/03/2022

Près de 80 œuvres issues des collections du musée du quai-Branly - Jacques-Chirac, présentées au musée de Tessé, racontent la rencontre avec l’autre et l’ailleurs en interrogeant plus particulièrement la notion d’exotisme. Face au choix d’un monde qui lui ouvre ses portes, l’art occidental emprunte différentes voies : cédant d’abord à la tentation de l’exotisme, il figurera par la suite un regard plus réaliste, ethnographique, attentif à l’autre. Sur inscription dans la limite des places disponibles Plein tarif : 6€ Gratuit : moins de 18 ans, étudiants, demandeurs d’emploi

photo Vernissage de l'exposition les 100 ans de Corneille

Vernissage de l'exposition les 100 ans de Corneille

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 04/02/2022

La galerie l’Estampe présente du 5 au 26 mars 2022, une exposition rendant hommage à l’un des peintres majeurs du courant artistique Cobra : Corneille. Né en 1922 à Liège, Corneille aurait eu 100 ans cette année. Membre fondateur avec Karel Appel, Asger Jorn, Dotremont et Constant, Corneille créera le mouvement Cobra, en 1948. Ce mouvement se distingue alors dans le paysage artistiqued’après-guerre, entre les artistes abstraits et ceux, désireux de revenir à la figuration, par l’envie d’expérimenter un « clinamen artistique », comme une jonction entre l’art et la poésie, la peinture et les mots. Cobra tente d’exorciser les horreurs de la guerre, grâce à une peinture spontanée et dynamique, élaborée autour d’une inspiration commune qui ferait tomber les frontières entre l’image et la poésie et tente de renouveler une langue artistique libre, à l’instar de l’art populaire ou primitif.D’une liberté absolue, l’œuvre de Corneille magnifiera par la suite la femme, l’oiseau ou le chat par des aplats de couleur franche.Autodidacte, Corneille s’émancipe ainsi d’une rigueur académique pour oser un dépouillement au profit d’une couleur intense qui n’est pas sans rappeler l’œuvre du[...]

photo Expo

Expo "Neuro Bug" à Urban Parc

Exposition, Peinture

Alès 30100

Du 04/02/2022 au 31/03/2022

Pour sa deuxième exposition en partenariat avec Urban Parc. L'association Art'Attack vous présente les peintures sur toiles de Neuro Bug !Un artiste influencé d'abord par le mouvement Punk puis par celui de la Techno. Fondateur du label No-Tek Records, archiviste et photographe compulsif, il passe son temps à photographier tags et graffitis dans les friches où il traine. Il dessine, peint, sculpte sur divers médium de récupération.Ses peintures sont denses, brutes, obsessionnelles, chaotiques, ultra colorées, acides. Abstraction figuratives et organiques dans laquelle s'animent une multitude de mondes, de visions monstrueuses où se télescopent des corps dans une sorte de danse frénétique, burlesque et psychédélique. Get ready !Rendez-vous Vendredi 04 Février à 18h00 pour le vernissage de l'exposition !Entrée libre, verre de l'amitié à 19h30 et animation musicale tout au long de la soirée.Restau et bar ouvert. Trampoline et skatepark accessible.Horaires d'Urban Parc :En période scolaire : Ouvert du mercredi au dimanche, le mercredi de 11h00 à 19h00, le jeudi de 11h à 15h00, le vendredi de 11h00 à minuit et enfin le samedi et dimanche de 11h00 à 19h00.Pendant les vacances[...]

photo Expo peinture - Jean-Michel Wacheux

Expo peinture - Jean-Michel Wacheux

Exposition, Peinture

Île-Tudy 29980

Du 03/03/2022 au 09/03/2022

Originaire du Nord de la France, je vis en Bretagne depuis 1974. J'ai fait mes débuts dans la peinture dans les années 1980 par l'art figuratif à l'huile et à l'acrylique sur toile. J'ai suivi les cours du soir à l'école des beaux arts de Quimper pendant 3ans. Actuellement, je travaille sur des gouttières en zinc de récupération. Je les nettoie et les travaille pour laisser apparaître les traces que la pluie, le vent, le soleil ont laissées pendant plusieurs années . C'est lors d'une rénovation de toiture que m'est venu l'idée de transformer ces vieilles gouttières pour en créer des œuvres d'art. Mes tableaux, mi figuratifs, mi abstraits, laissent le visiteur vagabonder dans son imaginaire. Mes œuvres évoquent des paysages marins, urbains ou encore des scènes de la vie quotidienne. Plusieurs expositions collectives -Plomelin - Pluguffan depuis plusieurs années Expositions personnelles -Chapelle St Claude - Pleuven 2014 et 2015 -MPT Saint Pierre - Brest 2015 -Crêperie des Arcades -Quimper 2015 -La chaumière - Pleuven 2018 -Epicerie O jardin - Plomelin 2019 -La chaumière - Pleuven 2019 -L'Athena - Ergué-Gaberic 2020 -L'Etuve - Treffiagat 2020 -La Galerie 29[...]

photo Il est impossible d'être jeune et tout à fait sage

Il est impossible d'être jeune et tout à fait sage

Conférence - Débat, Lecture - Conte - Poésie, Musique

Marseille 13000

Le 29/03/2022

A l’occasion de la sortie de son livre Tombeau du jeune Monsieur de Cinq-Mars, aux éditions Arléa (Mars 2021), Olivier Baumont va évoquer dans cette conférence la figure d’Henri d’Effiat de Cinq-Mars (1620-1642), dernier favori de Louis XIII, décapité à 22 ans pour avoir conspiré contre Richelieu. Personnage touchant et romanesque, charmeur et charmant, ayant été engagé dans une grande Histoire à laquelle il n’était pas préparé, Cinq-Mars a inspiré nombre d’artistes depuis le XVIIe siècle. Si l’on connaît bien le roman Cinq-Mars d’Alfred de Vigny publié au XIXe siècle, on est sans doute moins familiarisé avec les poèmes, les peintures et les musiques qui lui ont rendu hommage sa vie durant, ainsi qu’avec le magnifique Lamento en sa mémoire "Su’l Rodano severo" de la compositrice Barbara Strozzi, composé neuf ans après la mort du jeune homme.

photo Exposition

Exposition "Plurielles des Arts"

Saint-Céré 46400

Du 22/02/2022 au 06/03/2022

L’association « PLURIELLES », située à Figeac, dans le Lot, regroupe quatre femmes artistes qui invitent chaque année d’autres femmes artistes à se joindre à elles pour leurs expositions. AGNES MARTIN-GENTY, Peintre à Faycelles, explore l’espace et la couleur dans l’esprit des Fauves et des Impressionnistes. Ses œuvres figuratives approchent l’abstraction, faisant la part belle à mes sujets de prédilection : nature et paysages. ANTONELLA FELZINES, « Felenzi », peintre à Faycelles, a découvert avec l’acrylique la spontanéité du geste. Sa façon de peindre est la sienne, une manière de penser, voir, ressentir, interpréter ce qui l’entoure. CLAUDINE GEORGET, peintre à Causse et Diège. Plasticienne de formation, elle a choisi depuis quelques années de développer une peinture néo-figurative enlevée, contemporaine, narrative et colorée, privilégiant les personnages dans des scènes intimistes, parfois fantasmatiques et sociétales. FLORENCE GAY, photographe, peintre et sculptrice à Corn, a la sensation que le dessin, la peinture, la photo et la sculpture ne sont que des moyens différents pour exprimer les mêmes émotions. Passer de l’un à l’autre permet simplement de choisir l’outil[...]

photo Hazzavana & haingo poéthik - Exposition de peinture vs création textile et art poétique

Hazzavana & haingo poéthik - Exposition de peinture vs création textile et art poétique

Peinture

Plouagat 22170

Du 11/03/2022 au 01/04/2022

Duo mère-fille « Ô Femmes ! Ode et nuances... » A - Hazzavana - Peinture « Hazzavana décide un jour d’écrire au pinceau son monde. Justes et crues, les couleurs soulignent les formes et les formes soulignent les couleurs dans une dialectique vivante autant qu’incessante. Le doré ramène le soleil dans les ombres bleu sombre. Le blanc rafraîchit la pureté du moment. Le rouge latérite clin d’œil à la terre de son pays natal Madagascar. Je donne un plaisir pour vos regards, toutes ces couleurs, toute cette douceur et ces histoires lointaines, que je vous raconte à l’oreille… De quoi rêver, voyager et ouvrir son coeur et son âme à l’ailleurs… Si près de vous je vous transmets mon affinité des horizons secrets des femmes… » B - Haingo poéthik - Styliste de mode Création textile et art poétique. « Un nouveau chapitre dans ma démarche de création. Les mots ont une importance, un poids dans ma vision, dans mon approche créative. Mon Jardin des Mots est l'écrin de cette expression, sans prétention, simple, qui vient du coeur. Mon amour des mots, de la belle écriture au sens propre et figuré me conduit naturellement à la Calligraphie, longtemps désirée, enfin réalisée. C'est une activité[...]

photo EXPOSITION DE PASCAL FEUTRY

EXPOSITION DE PASCAL FEUTRY

Exposition, Manifestation culturelle, Peinture

BOULOGNE-SUR-MER, 62200

Du 26/02/2022 au 13/03/2022

Pascal FEUTRY est un artiste assez connu dans la région et ailleurs, son style reconnaissable se situe à la frontière entre l'art figuratif et l'art abstrait, avec des sujets allant de la féerie du carnaval et de la tension du sport à des questions politiques sensibles. Outre son travail, cet artiste incarne un charisme et une extravagance qui séduit tout le monde Le vernissage aura lieu le samedi, 26 février à 18h. Entrée libre.

photo Portes ouvertes - Ateliers du Plessix-Madeuc

Portes ouvertes - Ateliers du Plessix-Madeuc

Dessin - Collage, Portes ouvertes, Peinture

Saint-Jacut-de-la-Mer 22750

Le 26/03/2022

Gabrielle Kourdadzé et Cléo Garcia Leroy, les deux artistes en résidence à Saint-Jacut-de-la-Mer présenteront les œuvres réalisées jusqu’à ce jour durant leurs résidences de 6 mois qui s’achèvera le 30 juin 2022. Le travail de la première se déploie autour de la technique du dessin réaliste à l’encre en multiples portraits, tandis que la deuxième œuvre à une peinture du corps où la figure s’éclipse.